繼石垣島之後，第二站來到宮古島與沖繩讀谷村，認識宮古上布的精細工序，並親手體驗讀谷山花織，感受不同地方的織布文化如何與生活相連。

宮古上布：細緻工序中的技術與堅持

提到宮古島，人們常想到湛藍海水所呈現的「宮古藍」，而深藍色的宮古上布，也展現了這座島嶼另一種動人的色彩。抵達後，團隊先前往伊良部大橋，欣賞隨光線與天氣變化的海景，再前往宮古織物協會，了解宮古上布的製作流程。

宮古上布以手工苧麻線、天然植物染與細緻圖紋聞名，製作涵蓋取纖、製線、圖案設計、綁紮染色、織造及後整理，每個環節都需要長時間累積的技術。協會透過影片及人員解說，讓團隊理解各道工序的關聯，也看見不同專業分工如何共同完成一件織品。

令團隊印象深刻的是，宮古島仍使用貝殼刮取苧麻纖維，呈現就地取材的智慧，以及工藝與海洋生活的連結。圖紋製作則需先依設計標記線段，再透過綁紮阻隔染液，留下預定的紋樣。現場老師也示範另一種方式：以棉線作為經線、苧麻線作為緯線，利用交織壓緊的部位產生防染效果，展現工具與技法的巧思。

此外，製作過程也使用不同天然材料協助處理纖維。例如織造前薄塗豬油，以減少苧麻線分岔與毛躁；後續使用天然漿糊，則有助於布面平整與穩定。這些細節讓團隊聯想到泰雅族織布老師分享的蜂蠟使用經驗，也看見不同文化如何回應纖維特性與織造需求。

宮古上布以細小點狀組合出精密圖案，其細緻程度令人驚嘆。參訪後，團隊不僅理解一件織品背後龐大的時間與心力，也感受到協會人員與工藝師持續守護技術的熱情，以及文化傳承所面臨的挑戰。

讀谷山花織：親手挑織，讓文化走入生活

隔日，團隊搭機前往沖繩本島，赴讀谷村體驗花織。讀谷山花織曾經歷傳承斷層，後來透過地方共同努力逐步復興。延續1月參訪時對協會友善氛圍的印象，此次希望透過實作，更深入理解花織技術。

體驗時，選擇紫色作為作品主色，搭配象徵招來幸福的「扇花」圖紋。老師指導以竹籤挑起部分經線，配合緯線穿梭，形成浮出布面的花紋。此次使用兩條棉線作為緯線，使作品更具立體感，也讓兩側收邊成為需要細心掌握的環節。

老師進一步說明，除了手工挑織，面對較複雜且重複的圖案，也可透過額外的小型綜片與腳踏操作，控制需要挑起的經線。從手部動作到工具配置，每項安排都反映織者的經驗與判斷。完成後，老師協助收尾及固定邊緣，讓作品能作為日常用品保存。

體驗期間，陸續有遊客前來參觀，協會人員始終熱情介紹。展示、教學與實作相互連結，使花織成為人們能接觸、學習與使用的生活文化。

此次巡禮讓團隊從宮古上布的精細分工，到讀谷山花織的親手體驗，看見文化延續的不同方式。未來期待將所見所學與在地夥伴交流，在尊重各自工藝脈絡的基礎上，共同思考泰雅族織布教育與文化傳承的可能。